作品很棒，很喜歡這個劇本，才看一半，就想要問看看劇本有沒有賣！怎麼可以這麼輕巧的在喜劇中融入這麼深刻巨大的議題！

看完，除了「愛、喜歡、很棒」不知道該怎麼說。

第一次看窮劇場，被圈粉，喜歡上。

「我想喜劇應該就是如此，把無法說出的事情陌生化，然後用不足為外人道的卑微一點一點堆積上去，大家就笑了。」節目單上主創者高俊耀這樣寫著。默默的，感受到這字裡行間隱微的寂寞哀愁，那種略顯沈重傷心難過的議題，利用輕鬆的喜劇手法，深入人心！他做到了，讓我在這樣笑笑裡感受深重的對於社會關懷的企圖。

入座，六排，距離舞台有點遠，但可以廣角一百八十度都看見了！

左舞台，有一個類迷彩小斜坡，默默想到四四南村，像是防空洞的意象。右舞台，貓道上吊下竹製籬，像是圈圍起了一個空間。看著場上，藍盒子的大小似乎是實驗劇場的三倍大，高度應該也有一倍高吧！

未開演前，規律的幾分鐘出現機械齒輪聲，然後像是大笨鐘的鐘聲搭配著華式的東方鐘聲。所以，我想著會是一齣中西呼應的戲劇嗎？

開場，一男一女，兩名演員，八十分鐘，豐富而飽滿。

女子說著英文，男子的翻譯，似是而非。但，找不出任何破綻，不能說這樣的翻譯不合情理，反而有一種因為是譯文，有不同語言解讀理解的趣味，所以形成了另外一種解讀理解的可能。

從說鬼開始。

燈光！超會！閃著紅光、黃光、綠光，一下就成了吸血鬼跟驅魔士、殭屍跟道長、喪屍跟除屍者，我只能張大眼驚訝他們迅速的角色轉換！

起始設結界、燒符，結束亦是結界，燒符。（這樣的安排我很可以！）

男子的撐竿，我都懷疑，是不是也有馬戲的底子。

說鬼，所以這場戲，你可以說是鬼故事，也可以說是鬼話連篇，又或者如同聊齋一般，借鬼諷古說今！

很喜歡他的文本！從厲鬼說起，厲鬼都是女人！研究著鬼，女鬼，女厲鬼，說著他們的魅惑，他們披著假外衣，說著他們包藏禍心。究竟為什麼要附身在人身上，此刻要說的是厲鬼的故事？還是被附身人的故事？要說的是現在還是過去？繞過大半個地球，想說的究竟是警示？還是只是歷史？

有些略似迴文的台詞「長話短說」「說來話長」「沒有事故，就沒有故事。沒有眷戀，就無從哀怨。」我真的都好喜歡！

兩位演員的默契之好，同一句話，可以不同語氣、不同身份、男女交錯的說，於是即便只是兩個人，卻讓你從不同的角度去看這同一句話，這同一件事，從不同人的角度出發，便有了不同的想法與觀點！變男變女，似真似假，有時候感情這件事沒有誰對誰錯，只是人不為己天誅地滅！

兩位演員超厲害，又是國語、英語、粵語、馬來西亞腔國語、英國腔國語，超愛馬來西亞腔國語「誰跟隨」很愛！（我相信！國語很標準！笑）

看著兩人說著、唱著粵劇（帝女花）、粵劇、戲曲的身段，果然再一次證明，演員總是什麼都會什麼都通什麼都不奇怪！

故事的推進節奏超好！即便是一直往南行的繞圈，你都不覺得這逆時針的轉太多，反倒是有層次！港片的元素，雖然我不是港片迷，但，都有看懂！帝女花裡，駙馬總沒有想要聽婢女講，如同他簡單的解釋「你不是主角，歷史不會記載到你，也沒有人會要探究你是生是死！」小悲傷，即便婢女有想要創造自己的歷史，但，終究是一場空！

破廟裡的書生、屍體與兩隻鬼，拆解著安裝著，最後，腦子是書生的，但四肢身體全都是那具屍體的，我們該說這書生還是書生？還是這書生已然成了屍體？（我真的超想要細讀劇本呀！）

馬來西亞新村裡的梅，在英國軍官Briggs身邊成了Portia，她以為她可以擁有新世界的新生活（這一段落忍不住想到《西貢小姐》《蝴蝶夫人》）結果她失去一切換來的新世界不是英國，而是語言、習性相近但卻又不同文化民族的台灣。鎖在她以為的大英帝國，守著她自稱的泰晤士河，這，真的值得她用家人、用青梅竹馬的生命理想來換取嗎？

最終，驅魔師看不見自己的影子，這一切對台下的我們來說是不是也是一場夢！

戲謔中又很深刻的文化民族自我尋找認同，看似男女愛恨情仇，實際卻蘊含國家民族歷史傷痛！真的編劇太會！

很喜歡，這樣的實驗劇場演出，小小的劇場卻有一份溫馨與集體趣味的自在！

高俊耀、鄭尹真兩位，真的超！厲害！又，高俊耀有一種林子祥的感覺（大概是那同款的小鬍子吧！）

節目介紹：（摘自兩廳院秋天藝術節節目介紹）

讓我們從一場驅鬼儀式說起，某人接受委託來到一棟老舊大樓，卻意外發現眾鬼窺伺女子身軀，輪流附身召喚經已飄零的空白記憶，複寫身世，音聲如風中灰燼四處流散，複聲疊影，低吟一曲闇默狂語。陽光明媚下鬼影幢幢，借肉身顯現，借殼還願，借題發揮，鬼無禁忌，所以痛其言、快其語，正話反說，反話正寫。一場人鬼共襄盛舉的當代傳說，一段胡謅八扯的陳年舊事，彼此虛構張羅一段段破碎而斷裂的遺聞軼事。